Service für die Szene
Aufführungs- und Wiederaufnahmeförderung
Wichtiger Hinweis:
Die Aufführungsförderung AFF/IF (Aufführungsförderung aus der institutionellen Förderung der FTTS / Restmittel) ist für dieses Jahr 2025 aufgebraucht. Projekte, die für dieses Jahr 2025 keine Projektförderung der Stadt Stuttgart im Referat Tanz und Theater bekommen haben, können von uns in diesem Jahr keine Aufführungsförderung mehr beantragen.
Die Förderungen der bereits bestätigten Ideenkollektive zum Projekt ‚Stärkung interdisziplinäre Vernetzung‘ auf der Kulturinsel Bad Cannstatt sind davon nicht berührt.
Projekte mit Projektförderung der Stadt Stuttgart im Referat Tanz und Theater aus dem Jahr 2025 sind ebenfalls nicht davon betroffen.
Wir danken für euer Verständnis.
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Die Aufführungs- und Wiederaufnahmeförderung Stuttgart wird gemäß der Richtlinie der Stadt Stuttgart seit März 2020 durch die Freie Tanz- und Theaterszene Stuttgart gUG verwaltet.
Hier findet ihr die Formulare zur Beantragung der Aufführungs- und Wiederaufnahmeförderung. Bitte schickt diese und alle damit verbundenen Fragen an info@ftts-stuttgart.de
Zum Öffnen und Ausfüllen benötigt ihr den Adobe Acrobat Reader. Über diesen Link könnt ihr den Reader herunterladen: https://get.adobe.com/de/reader/
Formulare
Richtlinien Aufführungsförderung (gültig seit 01. Januar 2024)
Antrag auf Aufführungsförderung
Antrag auf Aufführungsförderung öffentlicher Raum / alternativer Spielort
Antrag auf Wiederaufnahmeförderung
Antrag auf Wiederaufnahmeförderung öffentlicher Raum / alternativer Spielort
Checkliste Aufführungsförderung / Wiederaufnahmeförderung
Presse- und Öffentlichkeitsarbeit
Bitte achtet im Falle einer Unterstützung durch die Aufführungs- oder Wiederaufnahmeförderung auf die deutliche Kenntlichmachung der Förderer (Stadt Stuttgart + Freie Tanz- und Theaterszene Stuttgart) in allen print- und digitalen Publikationen. Die Logos könnt ihr hier herunterladen.
Bei Rückfragen sprecht uns gerne an: presse@ftts-stuttgart.de
Auch bitten wir euch eure Termine, Pressetexte sowie ein Foto eurer Produktionen rechtzeitig an uns zu senden, so dass wir eure Termine in den Veranstaltungskalender der FTTS mit aufnehmen können. Gerne unterstützen wir euch auch bei der Bewerbung eurer Veranstaltung durch Posts über unsere Social Media Kanälen.
Beispiele für die Kenntlichmachung:
Fördermöglichkeiten
Hier findet ihr eine Übersicht zu den aktuellen Fördermöglichkeiten. Darunter sind aktuelle Programme und fortlaufende Angebote von einzelnen Kulturinstitutionen.
Stadt Stuttgart
Das Kulturamt der Stadt Stuttgart bietet Fördermöglichkeiten für Projekte, Institutionen und im Bereich der kulturellen Bildung. Im Bereich der Projektförderung unterstützt das Kulturamt der Stadt Stuttgart Kulturschaffende der Sparten Bildende Kunst, Tanz und Theater, Film und Medien, Literatur und Musik sowie der interkulturellen Kulturarbeit und Soziokultur. Auch Kulturprojekte im Rahmen des städtepartnerschaftlichen Austausches werden gefördert.
Newsletter Kulturförderung
Der Newsletter Kulturförderung informiert euch über alle aktuelle Fördermaßnahmen und Ausschreibungen und gibt weitere Informationen, die für Stuttgarter Kulturschaffende wichtig sind. Anmelden kann man sich hier.
Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg e.V. (LaFT)
Im Auftrag des Landes Baden-Württemberg fördert der LaFT mittels finanzieller Mittel, die vom Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst des Landes Baden-Württemberg zur Verfügung gestellt werden, herausragende Projekte der Freien Tanz- und Theaterszene. Unterschiedliche Förderprogramme werden hier angeboten. Antragstellungen für die Projektförderung sind immer zum 15. Mai und 15. November eines Jahres möglich. Fristen für andere Anträge können abweichen.
Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst (Land Baden-Württemberg)
Das Land Baden-Württemberg fördert Kunst und Kultur durch Stipendien, Preise und Förderprogramme.
Fonds Darstellende Künste
Der Fonds Darstellende Künste fördert künstlerische Vorhaben der Freien Darstellenden Künste in drei allgemeinen Förderprogrammen und realisiert immer wieder Sonderprogramme.
NPN – Nationales Performance Netz
Das NATIONALE PERFORMANCE NETZ von Joint Adventures ist ein Förderprogramm mit dem Ziel den Austausch und die Verbreitung von zeitgenössischem Tanz und Theater innerhalb Deutschlands zu fördern, sowie Anreize für eine stärkere (inter-)nationale Rotation existierender und neuer Produktionen zu schaffen. Im Rahmen der Gastspielförderung Tanz und der Gastspielförderung Theater können Gastspiele zeitgenössischer Tanz- und Theaterproduktionen innerhalb Deutschlands gefördert werden. Die Koproduktionsförderung Tanz und die Gastspielförderung Tanz International möchten den Austausch zwischen in Deutschland lebenden Künstlern und internationalen Veranstaltern stärken.
Kulturstiftung des Bundes: Allgemeine Projektförderung
Bei der Allgemeinen Projektförderung der Kulturstiftung des Bundes können sich Kulturschaffende aus allen künstlerischen Sparten mit großen, innovativen Projekte im internationalen Kontext bewerben. Die Antragssumme muss mindestens 50.000 Euro betragen und es müssen mindestens 20% Eigen- und/ oder Drittmittel bei Antragsstellung gesichert sein.
Tanzland (AKTUELL KEINE ANTRÄGE MÖGLICH)
Tanzland stärkt seit 2017 die Sichtbarkeit des zeitgenössischen Tanzes auch jenseits etablierter Tanzzentren. Partner der Ensembles sind die Gastspielhäuser der INTHEGA (Interessengemeinschaft der Städte mit Theatergastspielen e.V.), also Spielorte in kleinen oder mittleren Städten, die nicht über ein eigenes Ensemble verfügen. Innovative Vermittlungsformate, die gezielt für die Partnerorte konzipiert werden, fördern das Interesse und Verständnis des Publikums für zeitgenössischen Tanz und sind daher Teil des Förderprogramms.
Stiftungen
Das von der Stadt Stuttgart geförderte Rechercheprojekt “BETTER TOGETHER — Neue Kooperationen für Kunst & Kulturelle Bildung” von Karima Klasen bietet einen wertvollen Überblick über 135 Stiftungen, die sich mit Kunst, Kultur und Bildung in Baden-Württemberg einsetzen.
Baden-Württemberg Stiftung
Die Baden-Württemberg Stiftung fördert gemeinnützige, innovative Projekte aus dem Kunst- und Kulturbereich durch ihren Kulturfonds. Die Entscheidung über eine mögliche Förderung von Projekten aus dem kulturellen Bereich wird vom Kulturunterausschuss der Baden-Württemberg Stiftung getroffen, der in der Regel im Frühjahr, im Sommer und im Herbst tagt. Achtung! Auch hier können Privatpersonen keinen Antrag stellen. Diese Förderung kann von gemeinnützigen Einrichtungen und öffentlich-rechtlichen Körperschaften genutzt werden.
Wüstenrot Stiftung
Als ausschließlich und unmittelbar gemeinnützig tätige Institution initiiert, konzipiert und realisiert die Wüstenrot Stiftung mit etwa 70% ihrer Mittel bundesweit eigene Stiftungsprojekte und vergibt mit den verbleibenden 30% finanzielle Förderungen für die Umsetzung herausragender Ideen und Projekte anderer Institutionen. Die Vergabe finanzieller Förderungen erfolgt ausschließlich projektbezogen. Institutionelle Förderungen bzw. Dauerförderungen werden nicht vergeben. Wichtig: Finanzielle Förderungen werden ausschließlich an inländische steuerbegünstigte Körperschaften und inländische Körperschaften des öffentlichen Rechts zur Verwendung für steuerbegünstigte Zwecke vergeben. Finanzielle Förderungen an Privatpersonen oder ins Ausland werden nicht vergeben.
Hier geht es zu den FAQs und dem Förderantrag.
Berthold Leibinger Stiftung
Innerhalb der Kultur unterstützt die Berthold Leibinger Stiftung mit Sitz in Ditzingen ausgewählte Institutionen und Projekte auf den Gebieten Klassische Musik, Theater, gesprochene Sprache und Literatur. Ein weiterer Schwerpunkt liegt in der Aufarbeitung der Verbrechen der NS-Diktatur. Außerdem ist die Völkerverständigung ein wichtiges Anliegen, daher bringt sich die Stiftung auch in verschiedenen Fellowship-Programmen ein.
Tanja Liedtke Stiftung
Frische, dynamische, avantgardistische Tanzkreationen verkörpern und beeinflussen unser Leben und unsere Kultur. Für Tanja Liedtke war Tanz eine universelle Sprache der Inspiration und der Entdeckung; eine Sprache, die sich für Humanität und die Lösung unserer Lebensprobleme einsetzt. Die Tanja Liedtke Stiftung will im Geiste dieser Vision wirken.
Schwerpunkt der Tanja Liedtke Stiftung sind die Förderung junger talentierter Tanzkünstler*innen im In- und Ausland, die Eröffnung von Austausch und Kooperationsprojekten zwischen europäischen, insbesondere deutschen und englischen, und australischen Tanzkünstler*innen und –organisationen, sowie die Unterstützung von künstlerischen Werken im Bereich des zeitgenössischen Tanzes und Tanztheaters, die einen nachhaltigen Einfluss auf die Tanzkultur und das Theaterpublikum ausüben können.
Heinz und Heide Dürr Stiftung
Die Heinz und Heide Dürr Stiftung engagiert sich nach dem Stifterwillen breitgefächert. Sie fördert und finanziert Projekte in den drei Bereichen: Wissenschaft und Forschung, Bildung und Soziales sowie Kunst und Kultur mit dem Schwerpunkt auf das deutschsprachige Theater.
Die Stiftungsmittel werden folgendermaßen auf die Stiftungszwecke verteilt: Wissenschaft und Forschung 35 %, Bildung und Soziales 50% sowie Kunst und Kultur 15 %.
Sie unterstützten Kulturprojekte, damit auch neue Impulse unsere Gesellschaft inspirieren. Hier werden insbesondere Theaterprojekte und vor allem Autor*innen bei der Entwicklung neuer Theaterstücke und deren Erstinszenierung unterstützt.
LBBW – Stiftung der Landesbank Baden-Württemberg
Die Stiftung der LBBW unterstützt ebenfalls Vorhaben aus der Kunst und Kultur.
“Mit unserer Unterstützung können Künstlerinnen und Künstler, aber auch Kultureinrichtungen ihre Vorhaben auf den Gebieten von Musik und Literatur, Bildender und Darstellender Kunst verwirklichen. Auf diesem Feld liegt das Hauptinteresse der Stiftung. Darüber hinaus können nach den Bestimmungen der Satzung auch Projekte zur Erhaltung von Kulturwerten unterstützt werden, sofern die überwiegend niedrigen Förderbeträge der Stiftung einen sinnvollen Beitrag leisten können.”
Wettmittelfonds – LOTTO Baden-Württemberg
Beim Zahlenlotto denkt jeder zuerst an Millionengewinne. Ein Gedanke, der einleuchtet. Was passiert aber mit den Geldern, die nicht gewonnen werden?
Nur wenige wissen, dass aus den Überschüssen der staatlichen Lotterien jährlich Millionenbeträge an das Land Baden-Württemberg abgeführt werden. Ein Großteil davon wandert in den Wettmittelfonds zur Förderung von Sport, Kunst und Kultur, Denkmalpflege und Sozialem. Über die Verteilung der Fördergelder bestimmen die Fachministerien. Im baden-württembergischen Landtag wird dann die Zusammensetzung des Wettmittelfonds per Gesetz verabschiedet und damit ein Stück Lebensqualität gesichert.
Rosa-Luxemburg-Stiftung: Projektförderung
Die Rosa-Luxemburg-Stiftung fördert bundesweit öffentliche, politische Bildungsprojekte, die sich an den Themenschwerpunkten der Stiftung orientieren und interessante, zielgruppengerechte Formate aufweisen.
Sonstige
Fidena Förderfinder
Der Förderfinder des Deutschen Forums für Figurentheater ermöglicht Orientierung über die verschiedenen bundesweiten Förderprogramme und Förderprogramme der einzelnen Bundesländer für die darstellenden Künste. Die Sparte Figuren-, Puppen- und Objekttheater wird oftmals nicht dezidiert genannt, jedoch richten sich alle aufgeführten Förderungen an die professionellen darstellenden Künste.
ChanceTanz – Aktion Tanz
Über das Förderprogramm ChanceTanz finanziert Aktion Tanz Tanzprojekte mit Kindern und Jugendlichen, die keinen selbstverständlichen Zugang zu kultureller Bildung haben. Angesichts der aktuellen Situation können zum Beispiel auch geflüchtete Kinder und Jugendliche aus der Ukraine mit Tanzprojekten angesprochen werden.
ChanceTanz ist Teil des Programms „Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ des Bundesministeriums für Bildung und Forschung. Die Antragstellung erfolgt ausschließlich über die Datenbank Kumasta.
FÖRDERKALENDER
Januar
Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg e.V. (LaFT)
Gastspielförderung, Aufführungsförderung, Fortbildung/Seminare
Ab 15. Januar (first come, first serve Prinzip. Anträge können gestellt werden, solange Fördermittel zur Verfügung stehen)
Kulturamt Stadt Stuttgart
Kleine Projektförderungen Kunst im öffentlichen Raum (max. 5000€)
Ab 15. Januar (first come, first serve Prinzip. Anträge können gestellt werden solange Fördermittel zur Verfügung stehen)
Kulturfonds Baden-Württemberg Stiftung
15. Januar
Joint Adventures / Nationales Performance Netz (NPN)
Gastspielförderung Theater
Antragsfrist: 15. Januar, 18:00 Uhr
Kulturstiftung des Bundes
Allgemeine Projektförderung
Antragsfrist: 31. Januar
Joint Adventures / Nationales Performance Netz (NPN)
Gastspielförderung Tanz, Gastspielförderung Tanz International, Koproduktionsförderung Tanz
Antragsfrist: 31. Januar, 18:00 Uhr
Februar
Fonds Darstellende Künste
Produktionsförderung
Antragsfrist: 10. Februar
Bundesverband Freie Darstellende Künste e.V. (BFDK)
tanz + theater machen stark
Antragsfrist: 15. Februar
Bundesverband Freie Darstellende Künste e.V. (BFDK)
Verbindungen fördern (AKTUELL KEINE ANTRÄGE MÖGLICH)
Antragsfrist: 28. Februar
März
PwC-Stiftung
Projekte der ästhetischen Kulturbildung und der werteorientierten Wirtschaftsbildung für Kinder und Jugendliche
Antragfrist: 1. März
Joint Adventures / Nationales Performance Netz (NPN)
Impulsförderung Tanz & Theater
Antragsfrist: 03. März, 18:00 Uhr
Shift Stipendium Stuttgart
Forschung zu Transformationsfeldern Nachhaltigkeit, Ästhetik des Zugangs oder Gesellschaftliche Beteiligung
stuttgart.de/kultur/kulturfoerderung/foerdermoeglichkeiten
Antragsfrist: 15. März
AktionTanz
ChanceTanz Förderung
Antragsfrist: 31. März
Joint Adventures / Nationales Performance Netz (NPN)
Gastspielförderung Theater
Antragsfrist: 31. März, 18:00 Uhr
April
Joint Adventures / Nationales Performance Netz (NPN)
Gastspielförderung Tanz
Antragsfrist: 15. April, 18:00 Uhr
Kulturamt Stadt Stuttgart
Allgemeine Projektförderung Kunst im öffentlichen Raum
Antragsfrist: 15. April
Kulturamt Stadt Stuttgart
Programm „Kultur am Nachmittag“
Antragsfrist: 30. April
Mai
Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg
Innovationsfonds Kunst
Antragsfrist: Anfang Mai
Goethe Institut (Bereich Theater / Tanz)
Internationaler Koproduktionsfonds
Antragsfrist: 15. Mai
Kulturamt Stadt Stuttgart
Projektförderung Kulturelle Bildung, Projektförderung Interkultur
Antragsfrist: 15. Mai
Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg e.V. (LaFT)
Projektförderung, Projektförderung Kulturelle Bildung
Antragsfrist: 15. Mai
Bundesverband Freie Darstellende Künste (BFDK)
tanz + theater machen stark
Antragsfrist: 15. Mai
Juni
Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg e.V. (LaFT)
Wiederaufnahmeförderung
Ab 1. Juni (first come, first serve Prinzip. Anträge können gestellt werden, solange Fördermittel vorhanden sind)
Kulturstiftung des Bundes
Jupiter – Darstellende Künste für junges Publikum (AKTUELL KEINE ANTRÄGE MÖGLICH)
Antragsfrist: 30. Juni
Juli
Kulturstiftung des Bundes
Tanzland (AKTUELL KEINE ANTRÄGE MÖGLICH)
Antragsfrist: 15. Juli
Zentrum für Kulturelle Teilhabe Baden-Württemberg
Weiterkommen (AKTUELL KEINE ANTRÄGE MÖGLICH)
Antragsfrist: 22. Juli
Kulturstiftung des Bundes
Allgemeine Projektförderung
Antragsfrist: 31. Juli
August
–
September
PwC-Stiftung
Projekte der ästhetischen Kulturbildung und der werteorientierten Wirtschaftsbildung für Kinder und Jugendliche
Antragfrist: 1. September
Fonds Darstellende Künste
Prozessförderung (AKTUELL KEINE ANTRÄGE MÖGLICH)
Antragsfrist: 25. September
AktionTanz
ChanceTanz Förderung
Antragsfrist: 30. September
Oktober
Kulturamt Stadt Stuttgart
Projektförderung Darstellende Kunst, Projektförderung Kunst im öffentlichen Raum
Antragsfrist: 15. Oktober
Bundesverband Freie Darstellende Künste e.V. (BFDK)
tanz + theater machen stark
Antragsfrist: 15. Oktober
November
Kulturamt Stadt Stuttgart
Projektförderung Interkultur
Antragsfrist: 15. November
Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg e.V. (LaFT)
Projektförderung, Konzeptionsförderung, Regionale Festivals
Antragsfrist: 15. November
Dezember
–
Ausschreibungen // Open Calls
CALLFORKUNST.DE – Das Portal zu Ausschreibungen
Bei diesem Portal könnt ihr Ausschreibungen und Open Calls finden, aber auch eigene veröffentlichen. Hier gehts zu CALLFORKUNST.
FORTLAUFEND ODER WIEDERKEHREND
FÖRDERUNG: SMALL CHANGE FOR CULTURE & HISTORY // TOEPFER-STIFTUNG
Frist: Dauerhafte Antragstellung möglich
Die Stiftung versteht die Förderfonds „Small Change“ als Suche nach Initiativen oder Vorhaben, bei denen „kleines Geld“ große Wirkung entfalten kann, also erwartbar einen Unterschied macht. Dabei ist ein Bezug zu den Zielen und dem Programm der Stiftungsarbeit zwingend. Gefördert werden Anfragen, die eine aktive und kritische Befassung mit der deutschen und europäischen Geschichte des 20. Jahrhunderts suchen, Vorhaben der Erinnerungskultur sowie Initiativen, die sich mit Bezügen zur Geschichte wirkungsorientiert gegen Antisemitismus, Rassismus und Ausgrenzung wenden.
https://www.toepfer-stiftung.de/de/was-wir-tun/small-change-for-culture-history
FÖRDERUNG: RECHERCHEAUFENTHALT IM AUSLAND // GOETHE INSTITUT
Frist: Dauerhafte Antragsstellung möglich, Antrag muss mindestens zwölf Wochen vor Reisebeginn eingegangen sein.
Rechercheaufenthalte im Ausland fördern wir mit Reisekosten und/oder einer Aufwandsentschädigung von 500 Euro pro Woche. Eine Förderung von maximal zwei Wochen Aufenthaltsdauer ist möglich. Bewerben können sich in Deutschland tätige Künstler*innen aus dem Bereich Tanz und Theater, die international ausgerichtete Projekte planen. Die Förderung richtet sich ausschließlich an Einzelkünstler*innen bzw. an einzelne Vertreter*innen eines Ensembles/Kollektivs. Im Ausnahmefall können bezüglich der Reisekosten zwei Personen pro Projekt berücksichtigt werden.
https://www.goethe.de/de/kul/foe/rec.html
IVQS STIFTUNG – GEGEN ALTERSARMUT BEI SCHAUSPIELER*INNEN
Frist: Dauerhafte Antragsstellung möglich
Von den Schauspieler*innen, die hierzulande für Film, Fernsehen und Theater arbeiten, können nur etwa zwei Prozent von ihrer Arbeit gut leben, einer kleiner Teil davon ausgezeichnet.
Die IVQS Stiftung setzt sich gegen Altersarmut bei Schauspielern ein und unterstützt Schauspieler*innen im Rentenalter.
https://www.ivqs-stiftung.com/
STIPENDIUM: STIFTUNG TANZ
Frist: jeweils zum 30. März, 30. Juni und 30. Oktober eines Jahres
Die Stiftung TANZ vergibt Stipendien an Tanzschaffende im Übergang in einen neuen Beruf nach der aktiven Tanzkarriere. Jedes Jahr zum 30.3., 30.6. und 30.10. kann ein Antrag auf eine einmalige Förderung für z.B: Kurs- oder Studiengebühren, Fahrtkosten oder Kinderbetreuung während einer Ausbildung gestellt werden.
https://stiftung-tanz.com/services/stipendium/
RESIDENZ: ARTIST IN RESIDENCE // BERLIN
Frist: ganzjährig
Die Kunststiftung Starke fördert junge, aufstrebende Künstlerinnen und Künstler aller Genres. In der ebenso anregenden wie exklusiven Atmosphäre können sie sich ganz auf ihre künstlerische Arbeit konzentrieren, ihren individuellen Stil (weiter-)entwickeln. Bewerben können sich Künstlerinnen und Künstler aus dem In- und Ausland, bis zum 40. Lebensjahr.
https://stiftungstarke.de/artist-in-residence
Open Lune Stage – Aufführungsmöglichkeiten für die Freie Szene Stuttgart im Theater La Lune
Ein gutes Angebot bietet das Theater La Lune für die Freie Darstellende Szene Stuttgarts. Das Theater in Stuttgart-Gablenberg öffnet seine Räume und bietet monatlich zwei offene Termine (Donnerstage) für freie Künstler*innen an. Diese könnt ihr selbst im Veranstaltungskalender eintragen.
Alle Infos findet ihr in den Nutzungsregelungen. Hier bekommt ihr auch ausführliche Erläuterungen zur technischen Ausstattung des Theaters, Auftrittshonorare, Zuschauerkapazitäten, etc.
Stellvertretend für die freien Stuttgarter Künstler*innen sagen wir sehr herzlich DANKE für diese tolle Möglichkeit!
BEFRISTET
OPEN CALL: INTERNATIONALES SOLO-TANZ-THEATER // STUTTGART
Frist: 11. November 2025
Cutting-edge contemporary dance that reflects the spirit of the times – this is the essence of the International Solo-Dance-Theatre Festival Stuttgart. For its 30th edition, March 12–15, 2026, young talents from around the globe will take the stage with their latest solo productions.
Awards will be presented in the categories of Choreography and Performance, judged by a distinguished panel of international experts. Each competition evening will feature six solo pieces.
OPEN CALL: 7. STUTTGART SOLO CHOREO // STUTTGART
Frist: 11. November 2025
Als Auftakt zu dem internationalen Festival Solo-Tanz-Theater in Stuttgart findet auch 2026 wieder der Abend Stuttgart SOLO CHOREO statt: An diesem Abend werden exklusiv Tänzer*innen und Choreograf*innen aus Stuttgart und der Region ihre Arbeiten zeigen. Im selben Format des internationalen Wettbewerbs wird es am Mittwoch, 11. März 2026 einen Abend für die Stuttgarter Freie Tanzszene geben. An diesem Abend können 6 Künstler*innen aus Stuttgart und Umgebung(Metropolregion Stuttgart) ihre Arbeiten auf der Bühne präsentieren.
Der Abend läuft außer Konkurrenz zum restlichen Wettbewerb und die Stücke werden nicht prämiert. Bewerbungen für den Stuttgarter Abend sowie für den Wettbewerb sind mit unterschiedlichen Stücken möglich. Auch mehrfache Einreichungen für den Abend sind möglich.
https://www.produktionszentrum.de/kalender/open-call-7-stuttgart-solo-choreo-2026/
OPEN CALL: StolperKunst-Projekte 2026 // Stuttgart
Frist: 11. November 2025
Der Stuttgarter Gemeinderat stellt der Initiative Lern- und Gedenkort Hotel Silber e.V., dem Träger von StolperKunst, Mittel für die Förderung von StolperKunst-Projekten zur Verfügung. Die geförderten Projekte müssen für Jugendliche und/oder junge Erwachsene konzipiert sein. Junge Menschen sollen sowohl als Akteure als auch Rezipienten in den Projekten beteiligt sein. Die Erinnerungskultur braucht junge Menschen, die sich mit der Vergangenheit auseinandersetzen wollen, um für die Gegenwart zu lernen.
Gesucht werden (neue) Ausdrucksformen der Auseinandersetzung mit der Vergangenheit, die den Zugang für eine junge Generation ermöglichen/erleichtern. Eingeladen sind Künstler*innen aller Sparten.
https://www.stolperkunst.de/ausschreibung-2026/
FÖRDERUNG: CULTURAL BRIDGE
Frist: 12. November 2025
Cultural Bridge supports arts and cultural organisations across the UK and Germany to develop partnerships that explore social arts practice.
By enabling new and existing connections, the programme supports a growing network of organisations committed to sharing expertise and skills, exchanging ideas and collaborating on artistic practices and projects that explore themes and issues faced by communities across both countries.
https://www.cultural-bridge.info/funding/
FELLOWSHIP: TANJA LIEDTKE FOUNDATION
Frist: 14. November 2025
A unique opportunity for an emerging dance-theatre artist based in Europe. This fellowship takes a new form compared to previous formats, offering the recipient the freedom to design their own artistic journey, with available funds of up to €10,000 to explore new ideas and directions in their practice. The focus is on personal exploration and creative expression, with the option to engage in mentorships, workshops, and collaborations with established artists and organisations.
https://www.tanja-liedtke-foundation.org/current-projects/2026-tanja-liedtke-fellowship/
OPEN CALL: #ShowMeYourMoves // TanzLabor Roxy Ulm
Frist: 15. November 2025
Die Performance-Showcase-Plattform #ShowMeYourMoves! bietet Tanzschaffenden aus Deutschland und darüber hinaus die Möglichkeit, ihre Arbeiten auf der Bühne zu präsentieren, Netzwerke aufzubauen und neues Publikum zu begeistern.
Dieser dynamische Abend mit kurzen Tanzstücken soll den Austausch zwischen Tanzkünstlern und Tanzliebhabern anregen. Mit einer breiten Palette an Stilen und künstlerischen Ausdrucksformen bietet #ShowMeYourMoves! dem Publikum ein lebendiges, vielfältiges Tanzerlebnis.
TanzLabor ROXY Ulm sucht für die nächste Ausgabe 3–5 kurze Tanzstücke.
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfyZQ2YlZxevH6Bv4TS_HVyEzDEeMuE69XO6Sb4Tue3r1iFqg/viewform
OPEN CALL: INACT FESTIVAL // STRASSBURG, FRANKREICH
Frist: 16. November 2025
The INACT festival is an event focusing on performance art, organized in Strasbourg since 2011. This multidisciplinary event will take place in May 2026, with several evening and daytime events. We invite artists from all disciplines: musicians, visual artists, actors, dancers, poets, who have projects related to performance and performativity and who can propose a project consistent with this year’s theme: “Fugology”, a term borrowed from the artist Erwan Souhmi, who developed a process-based work around this concept during the 2013 edition. Invoking Fugology, a highly topical neologism, means evoking both the alternatives needed in the face of climate change and the cognitive biases that prevent us from considering an increasingly obvious reality: the unliveability of our environment in the short term.
https://www.inact.fr/appel-a-projets
AUSSCHREIBUNG STUDIUM: MASTER OF CONTEMPORARY DANCE EDUCATION // FRANKFURT A.M.
Frist: 20. November 2025
Der englischsprachige Master Contemporary Dance Education (MA CoDE) an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main richtet sich an erfahrene Tänzer*innen, Performer*innen, Choreograf*innen, die ihre Arbeit im Kontext einer zeitgenössischen Tanzvermittlung erforschen wollen, um Vermittlung im Berufsfeld stark zu machen.
https://www.hfmdk-frankfurt.de/thema/master-contemporary-dance-education-ma-code
OPEN CALL: PROJEKTAUSSCHREIBUNG 26/27 // THEATERHAUS JENA
Frist: 23. November 2025
Für die Spielzeit 26/27 sucht das Theaterhaus Jena wieder nach Ideen für Produktionen, Kooperationen und Veranstaltungen, die von den Bewerber*innen am und mit dem Theaterhaus realisert und in den Spielplan aufgenommen werden.
Es gibt keine thematische Eingrenzung für die Projektidee. Als Inspiration und Leitfaden für die Arbeit am Theaterhaus ist das MANIFEST 2025 auf der Webseite einsehbar.
Die eingereichten Konzepte müssen anonymisiert sein. So möchten wir Chancengleichheit herstellen und besonders nicht etablierte Künstler*innen ermutigen, sich zu bewerben. Eine vorangegangene Theaterarbeit ist keine Voraussetzung. Produktionsbudget und Honorare werden ausgehend von dem Gesamthaushalt des Theaterhauses transparent mit den Bewerber*innen besprochen.
https://www.theaterhaus-jena.de/aktuelles/open-call-25-26
OPEN CALL: BIENNALE CINARS 26 // MONTREAL, CANADA
Frist: 24. November 2025
The Montreal International Performing Arts Conference is a unique opportunity to present your work to programmers from around the world!
As part of its official programming, the CINARS Biennale 2026 will present full-length works (maximum 90 minutes) in dance, theatre, circus, interdisciplinary arts, and puppetry, as well as excerpts (25 minutes) in music.
The call for applications is open to artists from all countries. For each discipline, an international jury composed of performing arts professionals will select the artists or companies that will be featured in the official programming.
https://cinars.org/en/biennale/registration-and-rates
OPEN CALL: International Forum of the Theatertreffen 2026 of Berliner Festspiele
Frist: 30. November 2025
Theatertreffen in Berlin is considered to be the most important presentation platform of German-language theatre. Beside the ten remarkable productions from the German-language region, selected by a jury of critics, Theatertreffen has invited aspiring artists from around the world for over 60 years to take part in the International Forum, a 17-day scholarship programme. Once again in 2026, around 30 artists who are setting out on their artistic practice will be invited, to watch theatre together, to talk, to (re-)consider, to experiment and to make connections. Due to the federal funding structure of the International Forum, the decisive factor is the main location of work, which must not be identical with the place of residence.
https://www.berlinerfestspiele.de/en/theatertreffen/das-festival/internationales-forum/forum-open-call
KUNST JETZT! // MÜNCHEN, LEIPZIG, BERLIN, POTSDAM, HAMBURG, STUTTGART & FREIBURG
Frist: 31. Dezember 2025
Mit dem neuen großen Förderprogramm Kunst JETZT! möchte der Fröbel e.V. Künstler*innen und Kunst in Kitas JETZT stärken! Professionelle Künstler*innen aller Disziplinen werden eingeladen, in unseren Einrichtungen tätig zu werden. Ab sofort bis zunächst Ende 2025 werden in München, Leipzig, Berlin, Potsdam, Hamburg, Stuttgart und Freiburg über einen großen Vermittlungspool Kunst und Bildung in Tandems zusammengebracht. Leitend für das gemeinsame Handeln ist die Fragestellung: Wie wollen wir Gegenwart und Zukunft JETZT! gestalten?
https://www.froebel-gruppe.de/fileadmin/user/Dokumente/Open_Call_lang_Digital.pdf
OPEN CALL: CO.VISION: Cross-Innovation-Programm für Baden-Württemberg
Frist: 11. Januar 2025
Das neue Cross-Innovation-Programm der MFG Baden-Württemberg – gefördert durch das Ministerium für Wirtschaft, Arbeit und Tourismus – bringt Kreativwirtschaft, Start-ups und kleine wie mittlere Unternehmen (KMU) aller Branchen zusammen. Ziel ist es, branchenübergreifende Allianzen zu bilden, die zeigen, wie Innovation durch Kooperation funktioniert. Denn Zukunft entsteht dort, wo unterschiedliche Perspektiven aufeinandertreffen – wo Design und Gestaltung auf Ingenieurskunst, Coding und Gamedesign auf Gesundheit, Städtebau und Mobilität oder Künstler*innen auf KMUs treffen.
https://kreativ.mfg.de/news/details/4690-covision-gemeinsam-zukunft-gestalten/
Wettbewerb: andersartig gedenken on stage
Frist: 15. Januar 2026
Andersartig gedenken on stage ist ein bundesweiter Theaterwettbewerb. Der Wettbewerb lädt Schultheater und inklusive Erwachsenen-Theater dazu ein, Theaterstücke zu Biografien von Opfern der NS-“Euthanasie”-Verbrechen zu erarbeiten und aufzuführen. Ziel der Auslobung des Wettbewerbs ist es, den Opfern zu gedenken und ihre Namen und ihre Lebensgeschichten dem Vergessen zu entreißen.
https://www.andersartig-gedenken.de/inklusive-erwachsenen-theater.html
OPEN CALL: INTERNATIONALES TANZFESTIVAL/CHOREGRAFIE-WETTBEWERB // BERN
Frist: 15. Januar 20254
Für das Internationale Tanzfestival und den Choreografie-Wettbewerb können ab sofort Bewerbungen eingereicht werden. Die ausgewählten Choreograf*innen können im Juni 2026 ihre Kreationen auf der Bühne präsentieren.
Applications are now open for the International Dance Festival and the competition for choreographers. The selected choreographers will be able to present their creations on stage in June 2026.
https://lanced.app/find-opportunities/tanzplattform-bern-2026—international-dance-festival-and-competition-for-choreographers
FÖRDERUNG: PROJEKTFÖRDERUNG // FONDS DAKU
Frist: 26. Januar 2025
Was wird gefördert?
Künstlerische Arbeitsprozesse, in deren Mittelpunkt ein neues Produktionsvorhaben in den Freien Darstellenden Künsten steht und die in der Regel mit einer Premiere und zeitnah daran anschließenden Aufführungen abschließen
Wer kann beantragen?
Langjährig (mind. 2 Jahre) professionell frei produzierende Künstler*innen/-gruppen aus den Darstellenden Künsten mit Sitz und Arbeitsschwerpunkt in Deutschland
https://www.fonds-daku.de/foerderung/foerderprogramme/
FÖRDERUNG: KONZEPTIONSFÖRDERUNG // FONDS DAKU
Frist: 2. Februar 2025
Was wird gefördert?
Dreijährige Konzeptionen – mit entweder drei Neuproduktionen oder zwei Neuproduktionen und einem strategisch-organisatorischen Vorhaben
Wer kann beantragen?
Langjährig erfolgreich professionelle Künstler*innen/-gruppen der Freien Darstellenden Künste mit Sitz und Arbeitsschwerpunkt in Deutschland.
https://www.fonds-daku.de/foerderung/foerderprogramme/
Jobs
Angebot: Hand für Filmprojekt gesucht // Filmakademie Baden-Württemberg
Das DOSENMUTTER-Filmteam sucht eine weiblich gelesene Hand-Spielerin/Hand-Performerin für ein Qurzfilmprojekt. Drehzeitraum 9.–21. Dezember bei Ludwigsburg, insg. 5 Drehtage.
Mehr Informationen zum Projekt
Bei Interesse bitte melden
per Mail: nikola.willems@stud.filmakademie.de
oder per WhatsApp: +4915170136691
Gesuch: Tänzerin und Tanzpädagogin zeitgenössischer Tanz
Die Tanzpädagogin und Tänzerin Melissa Lucatello bietet Unterricht und Kooperation im zeitgenössischen Tanz in Stuttgart und Umgebung an.
Zum Angebot geht es hier.
Sonst nichts zu finden?
Dann empfehlen wir euch hier vorbei zu schauen:
Kulturmanagement Network (Kostenpflichtig im Abo)
Bühnenjobs.de (Kostenlos) – Die Jobbörse des Deutschen Bühnenvereins für Theater und Orchester
Fort- und Weiterbildung
WOCHENENDWORKSHOP ZEITGENÖSSISCHER TANZ // FORUM 3 STUTTGART
Was ist Dein individueller Tanzausdruck? Schon beim Aufwärmen lernst Du verschiedene Formen der Körperarbeit und zeitgenössische Tanztechniken kennen. Danach beschäftigen wir uns mit Improvisationsstrukturen, entdecken den Spaß am spielerischen Erforschen und Experimentieren, allein und in der Gruppe.
Wir verfeinern die Wahrnehmung unseres eigenen Körpers, erleben ihn im Verhältnis zum Raum, setzen unsere Energie variabel ein, interagieren mit anderen, erweitern unsere Ausdrucksmöglichkeiten und erfahren die Kreativität des Augenblicks. Das alles fließt ein in Bewegungssequenzen und choreografische Elemente, in Deine tänzerische »Echtzeitkomposition«, geboren aus dem Ich-Hier-Jetzt!
Keine Vorkenntnisse erforderlich.
WANN: Sa. 22. November 2025, 14:00 – 18:00 Uhr
So. 23. November 2025, 11:00 – 15:00 Uhr
WO: Forum 3, Gymnasiumstraße 21, 70173 Stuttgart
Pausen zur Erfrischung oder Verköstigung im Café sind an beiden Tagen vorgesehen.
KOSTEN: Normal 95 € / erm. 65 € / Förderpreis 120 €
ANMELDUNG: 0711-440074977
https://www.forum3.de/kurs/zeitgenoessischer-tanz/
Offene Improvisationsproben // SAAL FREI
Ein Angebot der Plattform SAAL FREI für Improvisationskunst, das sich an professionelle Künstler*innen und Studierende der Sparten Tanz, Performance, Schauspiel, Musik und Bildende Kunst richtet.
An ausgewählten Dienstagen im Monat lädt die Plattform SAAL FREI Künstler*innen aller Sparten ein, von 14:00 – 17:00 Uhr gemeinsam verschiedene Improvisationsformate und -techniken zu trainieren und miteinander in einen künstlerischen Austausch zu gehen. Diese ‚Proben’ werden von Mitgliedern des Ensembles Instant PIG vorbereitet und sind kostenfrei.
Weitere Informationen und Termine unter: https://www.saalfrei.com/
My Art Don’t Cost a Thing – Der Podcast für eine gerechte Kunst- und Kulturarbeit
»My Art Don’t Cost a Thing« ist ein Ergebnis der Arbeit des Bündnis für eine gerechte Kunst- und Kulturarbeit Baden-Württemberg. Der Podcast richtet sich an alle, die im Kulturbetrieb tätig sind, genauso wie an Kulturinteressierte und an die Politik. Künstler*innen und Kulturarbeiter*innen sprechen über ihren Arbeitsalltag und Missstände und stellen dabei empowernd Best Practice Beispiele zu Themen wie Diversität, Nachhaltigkeit und gerechter Bezahlung vor. Jede Folge beleuchtet einen spannenden Projektraum und Musikact aus der Region.
Zu finden auf Spotify, Deezer, Apple Podcasts, Amazon Music, Google Podcasts und im Programm des Freien Radios für Stuttgart, immer am 2. und 4. Freitag im Monat von 13 bis 14 Uhr.
Team:
Redaktion: Lisa Bergmann, Christine Koschel & Paula Kohlmann
Produktion: Sophia Sadzakov
Recording/Mastering: Lena Meinhardt & Eva Dörr
Fotos: Dominique Brewing
Grafik: Levin Stadler & Hans-Jörg Seidler
Social Media: Ida Lilliom
Jingle: Alexandra Haas
Weitere Infos unter https://dasbuendnis.net/podcast/
Gefördert durch die Stadt Stuttgart, die Stadt Karlsruhe, die Wüstenrot Stiftung, die LBBW Stiftung und das Pop-Büro Region Stuttgart. Unterstützt von dem Bündnis für eine gerechte Kunst- und Kulturarbeit BW, dem Freien Radio für Stuttgart und dem Künstlerhaus Stuttgart. Besonderer Dank gilt Simon Pfeffel, Daniel Beerstecher, Birgit Reich, Marcel D’Apuzzo, Susanne Jakob und Anita Stöhr-Weber.
Fördergelder, Künstlersozialabgabe und Arbeitsverträge – Beiträge der Kanzlei Laaser
Die Rechtsanwaltskanzlei Laaser veröffentlicht auf ihrer Webseite immer wieder interessante und wichtige Beiträge zu aktuellen rechtlichen Fragestellungen, die gerade für freischaffende Künstler*innen und freien Ensembles in der Umsetzung von Projekten und der Verwaltung von Fördergeldern relevant sind.
Konflikte zwischen Zuwendungsrecht und Künstlersozialabgabe
Umsatzsteuerpflicht auf Fördergelder
Arbeitsverträge befristen bei Förderung? (relevant für Institutionen)
Neues Fortbildungsprogramm vom Verband Bayerischer Amateurtheater e.V.
Das neue Fortbildungsprogramm vom Verband Bayerischer Amateurtheater e.V. ist online und beinhaltet zahlreiche Angebote im Bereich Figuren- und Objekttheater. U. a. das Spiel mit Marionetten und Masken.
Hier geht’s zu den Fortbildungsprogrammen.
KuLO – Kunst- und Kultureinrichtungen als Lernende Organisationen
Ein berufsintegrierendes und praxisnahes Weiterbildungsangebot für Kulturinstitutionen zu den Themen Audience Development, Diversität, Agilität, Barrierefreiheit und Digitalität. Alle Infos findet ihr hier.
aLL aBOUT dANCE Das Beratungsforum für freie Tanzschaffende des Tanznetz Freiburgs
Offene Online-Sprechstunde
1x monatlich zu einem Thema mit einer(em) Expert*
dienstags | 15-17 Uhr
Info und Anmeldung : fachberatung@tanznetz-freiburg.de
Alle Informationen zum Angebot findet ihr auf der Webseite des Tanznetz Freiburgs.
ensemble-netzwerk: Neuer Wissenskanal auf Youtube
Das ensemble-netzwerk veröffentlicht im neuen Wissenskanal auf Youtube wöchentlich bis zu zwei von insgesamt 11 Filmen, die niedrigschwellig Branchenwissen zu Gagenverhandlung, Kinder und Theater, Machtmissbrauch, Antirassismusklausel und Samstagsproben thematisieren. Den Anfang machten Videos über den kontinuierlichen Leistungsdruck sowie über Machtmissbrauch am Theater. Reinschauen lohnt sich!
Akademieprogramm der MFG Baden-Württemberg
Auch in diesem Jahr veranstaltet die MFG wieder Seminaren für Kultur- und Kreativschaffende, Gründer*innen, Selbstständige und Kleinunternehmer*innen sowie Fach- und Führungskräfte aus Kultureinrichtungen.
Alle Veranstaltungen der MFG Akademie findet ihr hier.
Auch bietet die MFG Unterstützung bei unternehmerischen Fragestellungen an— individuell und kostenfrei mit den Orientierungsberatungen. Alle Infos dazu hier.
Kubuzz – Kultur Business Zukunft
Mit KUBUZZ startet im Januar ein Weiterbildungs- und Coachingprogramm in Baden-Württemberg, das freie Künstler*innen und Kulturschaffende aller Sparten bei den Herausforderungen der Selbstständigkeit unterstützt. Ziel ist es, die Managementkompetenzen und -qualifikationen der selbstständigen Kulturschaffenden zu verbessern, sie in den Herausforderungen der Selbstständigkeit zu stärken und auch den Austausch der Künstler*innen untereinander zu fördern. Das Programm trägt zum Aufbau eines nachhaltigen Netzwerks der Weiterbildung für Kulturschaffende in Baden-Württemberg bei. Die Konzeption des Programms befindet sich derzeit in den letzten Zügen. Hier könnt ihr euch zum aktuellen Stand informieren und euch für den Newsletter anmelden.
E-Learning
Ein dritter Baustein erweitert das bisher aus Workshops und Coachings bestehende KUBUZZ-Programm: Das KUBUZZ E-Learning. Dieses ermöglicht digitales, eigenständiges Lernen zu verschiedensten Themen, wie bspw. zur Künstlersozialkasse: https://kubuzz.de/material/versicherung-und-kuenstlersozialkasse/ Für die Nutzung ist eine Anmeldung im E-Learning Bereich erforderlich.
KUBUZZ Connects
Mit den KUBUZZ Connects Mittagsgesprächen startet eine erste Reihe, bei der sich Künstler*innen und Kulturschaffende in geselliger Runde um die Mittagszeit regelmäßig treffen können. Für eine gute Stunde entsteht ein (digitaler) Raum zum Austauschen, Vernetzen, Ideenschmieden und voneinander Lernen. Zu Beginn gibt es jeweils einen kleinen thematischen Input aus der Praxis einer Künstlerin oder eines Künstlers. Daran anknüpfend wird diskutiert.
DTHG-Bildungsbühne – Skills und Tools für Theater und Technik
Die Deutsche Theatertechnische Gesellschaft (DTHG)bietet ein umfassendes Weiterbildungsangebot für Kulturschaffende an.Unter dem Namen DTHG-Bildungsbühne – Skills und Tools für Theater und Technik werden Fortbildungen für verschiedene Wissenslevel angeboten, die die spezifische Arbeit im Kulturbereich betreffen. Themenschwerpunkte sind Virtual Reality im Theater, Arbeitssicherheit auf der Bühne, Förderantragstellung und vieles mehr.
Einige Formate sind kostenlos. Alle Infos findet ihr auf der Webseite der DTHG.
Performing Arts Programm Berlin
Das PAP-Berlin bietet in regelmäßigen Abständen interessante Fort- und Weiterbildungsprogramme an. Einfach mal auf die Webseite klicken oder den Newsletter bestellen. Mehr Informationen zu den Veranstaltungen des PAP-Berlin sind hier zu finden.
NRW Landesbüro Freie Darstellende Künste
Zu empfehlen ist auch das Qualifizierungsprogramm “weiterkommen!” des Landesbüro für Freie Darstellende Künste NRW.
Formulare und Checklisten
Künstlersozialkasse
Künstlersozialversicherungsgesetz (KSVG) und die vom Gesetzgeber mit der Umsetzung dieses Gesetzes beauftragte Künstlersozialkasse (KSK) sorgen dafür, dass selbständige Künstler und Publizisten einen ähnlichen Schutz der gesetzlichen Sozialversicherung genießen wie Arbeitnehmer.
Touring Artists: Checkliste zu Künstlersozialabgaben im Ausland
Wann ist diese Künstlersozialabgabe relevant: Bei Honoraren für Veranstaltungen oder Proben im Ausland? Welche Pflichten haben Veranstalter*innen im Ausland, wenn sie Honorare für Leistungen in Deutschland zahlen? Touring Artists hat eine Checkliste zu Künstlersozialabgaben und grenzüberschreitenden Tätigkeiten erstellt, die online abrufbar ist.
In regelmäßigen Anständen bietet die KSK auch Seminare an. Alle Infos dazu findet ihr auf der Webseite der KSK.
Sonderkonditionen für die Freie Szene
pick-up edition – Rabatte auf die Verteilung von Flyern und Plakaten für die Szene!
Auch in 2025 bekommt ihr durch unsere Kooperation mit der pickup edition als Künstler*innen und Ensembles der Freien Szene Stuttgart Rabatte auf eure Flyer- und Plakatverteilung.
Auch in diesem Jahr bleiben diese bei 42% auf die Verteilung eurer Flyer und 20% für die Plakatierung.
Alle Infos findet ihr hier:
In den Mediadaten der pickup edition
In den Mediadaten speziell für die KulturSelection
In den Mediadaten für den Zeiger
Meldet euch bei allen Fragen und für Buchungen gerne direkt bei der pickup edition unter: kundenbetreuung@pickup-edition.de
Erste Fragen zu unserer Kooperation können auch wir in der FTTS-Geschäftsstelle gerne vorab beantworten.
Technik- und Kostümleihe
Technikleihe der FTTS
Die Freie Tanz- und Theaterszene verfügt über technisches Equipment, das nach Verfügbarkeit ausgeliehen werden kann. Eine aktuelle Bestandsliste findet ihr hier.
Den Leihschein ausfüllen und mind. 14 Tage vor eurem gewünschten Leih-Zeitraum an technik@ftts-stuttgart.de schicken.
Die FTTS berechnet für das Entleihen eine geringe Verwaltungspauschale von 100,- € brutto pro angefangene Woche. Bei Kleinstvermietungen sind individuelle Absprachen möglich.
Bei Großvermietungen ist eine Kaution von 500,- € zu entrichten. So gewährleisten wir die gleichbleibende Qualität der Technik.
AKTUELLER HINWEIS: Wir sind aktuell dabei dieses Angebot für die Freie Szene neu zu strukturieren und zu optimieren. Deshalb steht euch das Technische Equipment in der nächsten Zeit nicht im vollen Umfang und vor allem nicht kurzfristig zur Verfügung. Danke für euer Verständnis. Das Team der FTTS
Externer Beamerverleih
Extern können Beamer und Leinwände geliehen werden. Zur Verfügung stehen:
4x BenQ W4000i (4K LED 120Hz 3200ansiLumen) inkl. 20m Hdmi-Kabel (60Hz) für jeweils 75€ / Tag zzg. MwSt.
4x Leinwände 4,55m x 2,55m inklusive Stative für jeweils 40€ / Tag zzg. MwSt.
Bei Interesse meldet euch gerne direkt bei Reto Weiche: reto.weiche@posteo.de
Technikleihe Schaudepot
Falls ihr bei uns nicht fündig werdet, schaut gerne bei unseren Kolleg*innen vom Schaudepot https://www.das-schaudepot.org/ vorbei. Den Katalog der Technik zur Leihe, findet ihr hier: https://www.das-schaudepot.org/katalog/technik/
Kostümleihe der FTTS
Die FTTS verfügt außerdem über einen Kostümfundus. Die Bestandsliste dazu befindet sich gerade im Aufbau. Außerdem nehmen wir gerne qualitative Spenden für unseren Kostümfundus an. Meldet euch gerne unter info@ftts-stuttgart.de wenn ihr Kostüme sucht, oder etwas spenden möchtet.
Raumbedarf
Raummangel in Stuttgart
Da es in Stuttgart bislang keine Produktions- bzw. Spielstätte gibt, die allen freien darstellenden Künstler*innen zur Verfügung steht und es darüber hinaus an Proben- und Lagerräumen mangelt, ist die Raumfrage ein Dauerthema.
Solltet ihr von ungenutzten Räumen/Flächen wissen, selber einen Kellerraum vorübergehend zur Verfügung stellen können o.ä., nehmt gerne zu uns Kontakt auf.
Ebenso sind wir immer auf der Suche nach günstigem Wohnraum – sei es auch kurzfristig oder vorübergehend.
Danke!
Diskriminierungsfreie und gerechte Kulturarbeit
Beratungsstellen
Themis Vertrauensstelle gegen sexuelle Belästigung und Gewalt e.V.
Kostenfreie psychologische und juristische Beratung für die Kultur- und Medienbranche
Kontakt: Hotline: 030 23632020 // beratung@themis-vertrauensstelle.de
Antidiskriminierungsstelle des Bundes
Kostenfreie juristische Beratung für alle Branchen und Diskriminierungsformen
Kontakt: Hotline: 0800 5465465 // beratung@ads.bund.de
Forum der Kulturen, Stuttgart
Kostenloses Beratungsgespräch für BIPoC
Kontakt: empowerment@forum-der-kulturen.de
Büro für diskriminierungskritische Arbeit Stuttgart
Qualifizierte Antidiskriminierungsberatung
Kontakt: 0711-2372682 // beratung@bfda.de
Bine Schulz
Systemische Beratung für BIPoC
Kontakt: +49 (0)172 6947687 // mail@bineschulz.de
Frauenberatungs- und Therapiezentrums Stuttgart e.V.
Beratung nach sexuellen Übergriffen
Kontakt: 0711 28 59 -001/-002 // info@frauenberatung-fetz.de
Wildwasser – Unabhängige professionelle Fachberatungsstelle gegen sexuellen Gewalt
Kontakt: info@wildwasser.de
Runder Tisch „Machtmissbrauch in der Freien Szene?“
Seit Mai 2022 arbeitete eine offene Arbeitsgruppe aus verschiedenen Bereichen der darstellenden Kunst in einem runden Tisch zusammen. Ziele des runden Tisches waren unter Anderem:
↘ Informationskampagne: Wo fängt Machtmissbrauch an?
↘ Leitfaden für Institutionen und Künstler*innen
↘ Selbstverpflichtungen/Codes of Conduct
↘ Einrichten einer festen Anlaufstelle für Betroffene von Machtmissbrauch
In regelmäßigen Abständen traf sich der Runde Tisch an wechselnden Orten (Theater Rampe, FTTS, Produktionszentrum etc.), um sich auszutauschen und gemeinsam die im gleichen Themenspektrum organisierten Workshops zu reflektieren. Der Runde Tisch wurde 2023 eingestellt. Die verschiedenen Beratungsstellen (s.o.) sind weiterhin aktuell.
“Migrationsrechtlicher Leitfaden zur Zusammenarbeit von Künstlerinnen* und Kunstvereinen in Deutschland” von Nora Ebeling und Viktor Riad // Künstlerhaus Stuttgart
Die Anwälte Nora Ebeling und Viktor Riad haben im Rahmen der Ausstellung Ex gratia von Niloufar Emamifar im Künstlerhaus Stuttgart einen Leitfaden erstellt, der Künstler*innen und Kunstinstitutionen helfen soll, sich im komplexen Feld des Migrationsrechts in Deutschland zurechtzufinden.
Wenn Künstler*innen, die mit Hindernissen für die grenzüberschreitende Migration konfrontiert sind, von Kunstinstitutionen unter Vertrag genommen werden, geschieht dies allzu oft auf einer individuellen Fall-zu-Fall-Basis, ohne den Künstler*innen transparente Leitlinien, gemeinsame Richtlinien oder schützende Standards zu bieten. Denn oftmals sind die rechtlich-wirtschaftlichen Ressourcen für Künstler*innen, die ein Visum benötigen, die Migrant*innen sind, die vertrieben wurden oder die einen Geflüchteten-Status innehaben, nicht ausreichend oder unzugänglich. Dieses neu veröffentlichte Leitliniendokument soll ein praktikables Hilfsmittel sein, das auf dieses allgegenwärtige Problemfeld reagiert.
Das zweisprachige Dokument mit dem Titel “Migrationsrechtlicher Leitfaden für die Zusammenarbeit von Künstlerinnen* und Kunstvereinen in Deutschland” ist als kostenloses und frei verwendbares PDF auf der Website des Künstlerhaus Stuttgart verfügbar.
Übersicht Energiekrise 2022/2023
Alles über die Energiekrise im Winter 2022/2023 könnt ihr hier nachlesen.
Übersicht Corona
Alles über die Corona-Krise und die dazugehörigen Programme zur Corona-Hilfe könnt ihr hier nachlesen.
Der Digitale Projektraum
Alles zum Weiterbildungsprogramm “Der digitale Projektraum” von Mai 2020 bis Ende 2021 könnt ihr hier nachlesen.